Пьеса «Севильский цирюльник» (первая из трилогии о Фигаро) была написана в 1775 году и сделала своего автора – французского писателя и публициста Пьера де Бомарше – одним из самых популярных комедиографов того времени. Созданный им образ насмешливого, остроумного и ловкого слуги вдохновил сразу нескольких композиторов на создание оригинальных опер. Самая известная из них – одноименная опера Джоаккино Россини. Благодаря музыке этого великого итальянца история Фигаро приобрела мировую известность. «Тут смешался глас рассудка с блеском легкой болтовни», — определил характер своей пьесы сам Бомарше. От духа французского комедиографа Владимир Глазков решил не отступать. Как обещает режиссер, несмотря на внешнюю легкость и игривость, его спектакль не станет просто веселым водевилем, оторванным от…

Спектакль стал настоящим подарком для ценителей жанра и для тех, кто ждёт от театра зрелищности и захватывающего действия. Встреча с героями, знакомыми с детства, принесёт немало открытий. А музыкальные темы, созданные композитором Георгием Фиртичем, зададут спектаклю живой и безудержно весёлый ритм.«Что главное в мюзикле? Правильно, музыка. Одновременно с литературным источником нас вдохновил знаменитый мультфильм Давида Черкасского «Доктор Айболит», в котором звучат великолепные музыкальные произведения Георгия Фиртича. Отчего-то они оказались незаслуженно забытыми сегодня, но мы исправим ситуацию» — говорит режиссёр спектакля Илья Архипов. Каждая из этих композиций — невероятно характерная, эмоционально наполненная и завершённая. Они написаны будто специально для сцены. В них — целая кладезь для актерских импровизаций. А в сочетании…

Вот где вам точно не придется скучать!Отточенные реплики, игра смыслами и словами – эпохи смешиваются, аллюзии неожиданно становятся очевидными. Вячеслав Манучаров ведет роль мнимого больного так, что веришь в его искреннее убеждение: мир можно заставить вращаться вокруг себя. А вот можно ли заставить его себя любить… Наивность не прощается – мошенники от медицины, аптекари, священники и прочий ушлый люд тут как тут. Многоликий Юрий Гальцев играет сразу несколько ролей, перевоплощаясь на глазах. Был бы герой, а обманщик с небесно-голубыми глазами всегда найдется. Интрига закручивается, любовные коллизии держат в напряжении. Стряхнув пыль четырех веков, «Мнимый больной» Жана-Батиста Мольера сошел с библиотечной полки, чтобы сказать: освобождающий смех необходим в любую эпоху, ибо…

В основе которого не только классическая сказка Шарля Перро, но и её чешская версия про три орешка, благодаря которым героиня преодолевала самые трудные препятствия. Это музыкальный спектакль с оригинальной хореографией, запоминающимися вокальными номерами и современными мультимедийными декорациями. Главные роли в спектакле исполнят выпускники мастерской Юрия Гальцева, которые уже успели полюбиться петербургским зрителям за роли в постановках «Шоу для настоящих леди» и «Божественная комедия». Режиссер и драматург Оксана Штанина представляют зрителям новую версию любимой с детства сказки. Милая, добрая, трудолюбивая Золушка каждый день терпит обиды от своей мачехи и ее капризных дочерей. Но ведь добро всегда побеждает зло! Золушка обязательно поедет на бал и встретит там своего принца. А помогут ей ……

Спектакль-фламенко «Фрида» посвященный мексиканской художнице Фриде Кало. На постановку этой истории автора и режиссера-постановщика Наталью Зайкову вдохновили личность и трагическая биография героини. Танцовщице и главной исполнительнице спектакля невероятным образом удалось перевести художественный дневник Кало на язык фламенко — внутренний мощный огонь и жизнелюбие Фриды не могли быть выражены иначе. Кроме того, точеная пластика этого танца по своей грации и символизму каждого движения созвучна картинам Фриды, в которых все элементы наделены определенным смыслом. Действие спектакля основано на главных этапах жизни художницы, начиная с аварии, в которую она попала в 17 лет, и кончая её уходом из жизни. Постановка построена на органичном взаимодействии танца и видео-проекций картин художницы, которые еще больше усиливают…

Уничтожение пафоса и пиетета перед школьным классиком в пенсне. Ирония как эстетическая категория и риторический прием. Манифест поколения. Современное изложение разных аспектов отношений мужчины и женщины. Вот киты, на которых держится мир нового спектакля Театра Эстрады «Крокодил души моей». Кто-то из обитателей этого мира покажется отвратительным, а кто-то почти другом или родственником. Знакомые чеховские герои не только, как полагается, пьют чай и носят свои пиджаки, но и занимаются йогой, смотрят телевизор, путешествуют, любят, читают и знают главных рэперов страны… Карусель из самовлюблённых щеголей, влюблённых, кокеток, моралистов, матрон, отцов семейств закручивается с каждой минутой действия все быстрее. Фигурки, напоминающие фотографии из пыльных альбомов, кружатся в знакомой всем повседневности и сталкиваются друг с…

! 7 апреля в Театре Эстрады, впервые за десятилетие, с сольной концертной программой «PROВетривание картинной галереи» и открытием собственной художественной выставки выступит Заслуженный артист России Геннадий Ветров.На дворе – начало апреля. А ведь именно апрель, с его первым числом заряжает всех колоссальной порцией юмора и веселья. 1 апреля – это как дрожжи в кулинарном деле. И, именно благодаря ему, супер весёлое настроение созревает конкретно к 7 апреля! Так что поспешите «проветрится» на концерте артиста оригинального жанра Геннадия Ветрова. Потому что на следующий день будет уже поздно. А на этом концерте ждут невероятные истории, самые неожиданные персонажи, самые весёлые и проверенные временем и публикой номера и самые искромётные импровизации. Хорошее настроение…

! 20 марта в театре Эстрады им. Аркадия Райкина в Санкт-Петербурге прошла презентация и закрытое прослушивание рок-мюзикла Вадима Тофанюка «Мельмонт-скиталец», повествующего опохождениях ирландского студента, заключившего сделку с демоном и обменявшего душу набессмертие. В его записи приняли участие многие известные артисты, которые почти полнымсоставом присутствовали на мероприятии. Среди них лидер группы «ПилОт» Илья Чёрт, которомудосталась главная роль Джона Мельмота, художественный руководитель театра Эстрады Юрий Гальцев, исполнивший роль менестреля-рассказчика. Кроме того на пресс-конференции можно было увидеть автора мюзикла Вадима Тофанюка, продюсер Николай Орловский, автор либретто Андрей Тихонов, а так же артисты, исполнившие вокальные партии: Андрей Тотаненков (группа»ТТ»), Михаил Башаков, Сергей Паращук (группа «НЭП»), Анатолий Скляренко (группа «Бригадныйподряд»), Артур Курников (группа «Миджи»), Анатолий…

Аэропорт — удивительное место. Тут и радость встреч, и ностальгические воспоминания, и предвкушение новых приключений, и память о родном доме. Именно аэропорт — место действия нового спектакля Театра Эстрады. Гальцев станет главным героем истории, разворачивающейся в зале ожидания, в коридорах и в баре аэропорта. И сыграет он самого себя. «Ну, конечно же, это, так скажем, легкая пародия и сатира на самого себя. Я же не играю актера, который такая звезда, приехавший туда или сюда в город или другой, говорит Юрий Николаевич. — Я просто играю самого себя воспоминаниями. Я рассказываю о своем детстве, о зиме, рассказываю о своих родителях, именно об отце. О моем легком воспитании, не легком поведении, а…